美女中文网 91wx.com,新喜剧之王无错无删减全文免费阅读!
的,后来演《赤裸羔羊》时,很多不能用替身的场面都摔得他浑身骨头欲断裂一般。
就是林学想起当初拍《u》时的两次狠摔也是心有余悸,以正常情况而言,要是像那片里那样摔法,起码得断几根骨头。不过,要是演员能够懂得自我保护的方法,那就不同了。
“千万不要直直摔下去,跌的时候,你的膝盖弯曲一些,身体也不要挺得太直,脖子和脑袋稍微上厅一些,镜头是捕捉不到的!”梁佳辉大致介绍了一下,然后忽然笑了:“不过,你放心,那样的情况,通常都会在你背上或者胸前垫上柔软东西的!”楚越连连点着头,他可是记得自己在拍那场动作戏时倒在地上很痛的滋味。
任达铧见梁佳辉说得来劲,自己忍不住接上话头:“拍动作和警匪戏最危险,里面都有很多动作场面。尤其是打斗时,你要演得很用力,这样有时就容易失足,伤到脚或者什么地方!”
楚越摸了摸下巴,他觉得很不对呀,他明明是请教演戏的方法来的,怎么突然变成了片场自我保护大全了?不过这样也好,起码要先保护好自己再谈其他的。
絮絮叨叨谈了一下片场自我保护大全之后,梁佳辉似乎突然想起自己已经偏题了,尴尬的笑了笑:“演戏嘛,首先就要做到忽略摄影机和片场周围的人,不然你再怎样用力都肯定会分神。然后,这样的镜头在戏里肯定会显得精神不够集中,而且不够层次。”
“有一点应该提醒你,在戏里有打人的戏时,现在多半都是用真打!”任达铧演过的打戏显然比梁佳辉要多了一些,尤其是他在《u》那段擦纹身的戏,简直就只能以残忍来形容。他比划了一下继续说:“而且力量要足,不然就假了。所以,像打耳光这样的动作,有经验的就会让自己的掌心先打到人,然后快速拖过去。又或者在镜头配合时,斜着手掌打过去!”
这个小窍门倒是很有用!楚越眼睛一亮,试了一下,立刻就明白。无论是以掌心还是斜着手掌,目的都是一个,就是为了让重心偏移,不会把对方打得太痛。
这一夜玩得很是开心,楚越也在这帮演员处学到不少有用的技巧,了解到一些感兴趣或者不感兴趣的东西。最有意思的便是台湾与香港艺人的不同,台湾艺人相对香港艺人而言要敬业了许多,当然,这不包括老一辈艺人的比较。
譬如任达铧和梁佳辉他们这一代艺人,都是极为敬业的,这一点却是现在新人万万比不上。不过,终归而言,台湾的艺人能够更明白的把握到演艺事业其实也只是一份工作而已。而香港新一代的艺人,不少都把自己的身份定位在高高在上的明星,而不是把这当做工作。这样比较之下,高下立分。
梁佳辉和任达铧就很是感慨万千,以前影坛繁华时,工作虽多,但大家都能够清楚的看到自己的位置。可是,现在萧条了,浮躁与功利的心态却使新人们跟不上前辈们的做人处世。
其实在楚越来看,不仅仅只是艺人,香港整个娱乐圈都透出浮躁的心态。电影圈太急于恢复辉煌,却过力过度,反而渐渐滑向了深渊。近些年来,很多影片都是远不如十多年前的影片,甚至连吸引观众进场都做不到,这未尝不是一种折堕。
而且,他始终觉得现在的新人们事业太顺利了,无论是唱片业还是电影业都是如此。新人们一旦得到力捧,便立刻顺风顺水的在一夜间大红大紫,可总是因为缺乏足够的内涵沉淀,红了没两年便又黯淡下去。
以最简单的一句话来说,现在的新人们缺乏挫折。回想当年很多歌星和演员,又有几个没有经历过事业的起伏崎岖。且不论发哥和星爷他们,只说刘德铧等人,一样有过低潮时期,张雪友虽被称为歌神,当年一样有三年时间陷入事业的最低潮里。而这些挫折,才正是使得这些前辈明星们可以更加领悟明白到为人处世的道理,更明白事业的可贵。只有沉淀过的人,才是最具有持续魅力的。
拍戏是很累的活,这一点只要是内行都很清楚。在镜头前表演,绝对不是想象中那么轻松的活,楚越就曾经很痛苦,他不知道自己在表演时所做出的神色是否如自己想象中一般。所以,能够解读归解读,能不能做出来,那又是另一码事!
的,后来演《赤裸羔羊》时,很多不能用替身的场面都摔得他浑身骨头欲断裂一般。
就是林学想起当初拍《u》时的两次狠摔也是心有余悸,以正常情况而言,要是像那片里那样摔法,起码得断几根骨头。不过,要是演员能够懂得自我保护的方法,那就不同了。
“千万不要直直摔下去,跌的时候,你的膝盖弯曲一些,身体也不要挺得太直,脖子和脑袋稍微上厅一些,镜头是捕捉不到的!”梁佳辉大致介绍了一下,然后忽然笑了:“不过,你放心,那样的情况,通常都会在你背上或者胸前垫上柔软东西的!”楚越连连点着头,他可是记得自己在拍那场动作戏时倒在地上很痛的滋味。
任达铧见梁佳辉说得来劲,自己忍不住接上话头:“拍动作和警匪戏最危险,里面都有很多动作场面。尤其是打斗时,你要演得很用力,这样有时就容易失足,伤到脚或者什么地方!”
楚越摸了摸下巴,他觉得很不对呀,他明明是请教演戏的方法来的,怎么突然变成了片场自我保护大全了?不过这样也好,起码要先保护好自己再谈其他的。
絮絮叨叨谈了一下片场自我保护大全之后,梁佳辉似乎突然想起自己已经偏题了,尴尬的笑了笑:“演戏嘛,首先就要做到忽略摄影机和片场周围的人,不然你再怎样用力都肯定会分神。然后,这样的镜头在戏里肯定会显得精神不够集中,而且不够层次。”
“有一点应该提醒你,在戏里有打人的戏时,现在多半都是用真打!”任达铧演过的打戏显然比梁佳辉要多了一些,尤其是他在《u》那段擦纹身的戏,简直就只能以残忍来形容。他比划了一下继续说:“而且力量要足,不然就假了。所以,像打耳光这样的动作,有经验的就会让自己的掌心先打到人,然后快速拖过去。又或者在镜头配合时,斜着手掌打过去!”
这个小窍门倒是很有用!楚越眼睛一亮,试了一下,立刻就明白。无论是以掌心还是斜着手掌,目的都是一个,就是为了让重心偏移,不会把对方打得太痛。
这一夜玩得很是开心,楚越也在这帮演员处学到不少有用的技巧,了解到一些感兴趣或者不感兴趣的东西。最有意思的便是台湾与香港艺人的不同,台湾艺人相对香港艺人而言要敬业了许多,当然,这不包括老一辈艺人的比较。
譬如任达铧和梁佳辉他们这一代艺人,都是极为敬业的,这一点却是现在新人万万比不上。不过,终归而言,台湾的艺人能够更明白的把握到演艺事业其实也只是一份工作而已。而香港新一代的艺人,不少都把自己的身份定位在高高在上的明星,而不是把这当做工作。这样比较之下,高下立分。
梁佳辉和任达铧就很是感慨万千,以前影坛繁华时,工作虽多,但大家都能够清楚的看到自己的位置。可是,现在萧条了,浮躁与功利的心态却使新人们跟不上前辈们的做人处世。
其实在楚越来看,不仅仅只是艺人,香港整个娱乐圈都透出浮躁的心态。电影圈太急于恢复辉煌,却过力过度,反而渐渐滑向了深渊。近些年来,很多影片都是远不如十多年前的影片,甚至连吸引观众进场都做不到,这未尝不是一种折堕。
而且,他始终觉得现在的新人们事业太顺利了,无论是唱片业还是电影业都是如此。新人们一旦得到力捧,便立刻顺风顺水的在一夜间大红大紫,可总是因为缺乏足够的内涵沉淀,红了没两年便又黯淡下去。
以最简单的一句话来说,现在的新人们缺乏挫折。回想当年很多歌星和演员,又有几个没有经历过事业的起伏崎岖。且不论发哥和星爷他们,只说刘德铧等人,一样有过低潮时期,张雪友虽被称为歌神,当年一样有三年时间陷入事业的最低潮里。而这些挫折,才正是使得这些前辈明星们可以更加领悟明白到为人处世的道理,更明白事业的可贵。只有沉淀过的人,才是最具有持续魅力的。
拍戏是很累的活,这一点只要是内行都很清楚。在镜头前表演,绝对不是想象中那么轻松的活,楚越就曾经很痛苦,他不知道自己在表演时所做出的神色是否如自己想象中一般。所以,能够解读归解读,能不能做出来,那又是另一码事!